Обновлено: 20.03.2023
Италия по праву считается столицей классического конструирования и архитектуры с непоколебимой репутацией. Чего только стоят Колизей, Пизанская башня и многочисленные замки и соборы. Сейчас мы знаем имена множества итальянских художников, а их произведения искусства обсуждаются до сих пор. Со временем стремление к живописи и архитектуре сменилось на стремление к его более современному виду — дизайну интерьера и графическому дизайну. В Италии сформировалась свое собственное видение дизайна, а каноны и приемы объединились в единую школу. Вы можете не осознавать этого, но ее решения окружают вас повсюду: начиная от одежды, заканчивая мебелью.
Особенности итальянской школы дизайна
Все мы хоть раз слышали об изысканной моде, потрясающей архитектуре или оригинальном исполнении интерьера в Италии. У всего этого великолепия есть только одно объяснение – итальянская школа дизайна. Она несколько веков восхищает мировых экспертов своим балансом между смелыми обновлениями и поддержкой традиций. Особенность школы кроется в трех преимуществах:
- свежий взгляд;
- глубокие теоретические знания;
- историческое наследие.
Их объединение создает непобедимую классику, которая любима по всему миру до сих пор.
Итальянский стиль в интерьере
Итальянцы очень ценят тепло и уют домашнего очага, и это отразилось в их интерьере. Преимущественно натуральные и дорогие природные материалы, великолепная мебель, богатые ткани и общая аутентичность декора – все это итальянский стиль интерьера, который перенимается в быту по всему миру. Но стремление к эстетике и достатку пришло в Италию не сразу.
В 1940-х, когда дизайнерское искусство только начало набирать обороты, дизайнеры по всей Италии были готовы бросить проектирование домов и яхт ради производства стульев и кофемашин.
В 1950-60 родились самые известные и знаменитые дизайнерские компании. Бурное развитие общества потребления давало свои результаты – людям постоянно хотелось чего-то нового, и дизайнеры ежедневно совершали революцию в интерьере. Подспорьем в этом деле стало традиционное искусство производства мебели из дерева — в Италии в то время было сосредоточено множество мебельных фабрик, а фактурные материалы стали как никогда популярны. Профессия дизайнера предметов интерьера в Италии престижна и высокооплачиваема и сегодня.
Классический дизайн
Становление основ итальянской школы дизайна происходило еще со времен Древнего Рима, отсюда такое стремление к античной роскоши, эклектичности и натуральным материалам. Такую приверженность олицетворяют стили Модерн и Арт-деко, о которых я уже писала на своем блоге. Данные стили действительно достойны отдельного упоминания.
Модерну присущи такие черты как плавные линии, натуральные материалы, витражи и арки.
| ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ |
 Стиль модерн в интерьере – история, признаки, фото Узнайте больше информации о классическом стиле Модерн, истоки которого зарождались в Италии. |
Очень популярен и не менее значим арт-деко. Art Deco – стиль, который объединил в себе элементы из разных эпох и стран. Дизайнеры создали декоративную современность, используя основные отличительные элементы арт-деко – обтекаемые углы, вогнутые формы и четкие вертикальные линии.
| ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ |
 Стиль арт-деко в разных сферах дизайна. Узнайте, основные признаки стиля арт-деко, который считают схожим с Модерном. |
Тосканский стиль
Если говорить о современном Итальянском дизайне интерьера, то, наверное, самым популярным является Тосканский стиль, который отдает дань прошлому в предпочтении натуральных материалов (дерево, камень) и придерживается популярного направления минимализма. Отличительной чертой, пришедшей к нам из прошлого способа обустройства жилищ Тосканы, являются арочные своды и витражи.
Кухня в Тосканском стиле
Дизайн балкона – Тоскана
Черты, характерные базовому Тосканскому интерьеру сохранились в современном итальянском стиле.
- Скульптурные элементы,
- колонны,
- античная симметрия.
Зал для завтрака в Итальянском стиле
Спальня в Итальянском стиле.
Современный стиль
Итальянский дизайн интерьера готов конкурировать на рынке и в наши дни. Даже больше – даст фору любому знаменитому агентству. Все благодаря простой, но непобедимой формуле – за каждой вещью должна следовать форма. А форма уже может быть любой – яркой и запоминающейся или строгой и лаконичной.
Минималистичный Итальянский стиль в интерьере
Гостиная в Тосканском стиле.
У современного Итальянского стиля в интерьере есть общие черты со стилем Кантри. Это стремление к деревенской простоте, но оно дополняется элементами богемского шика и вниманием к деталям и аксессуарам.
 Стиль кантри в современном дизайне интерьера. Узнайте подробнее о стиле кантри, который так же «любит» природные орнаменты и материалы. |
Радикальный дизайн
Радикальный дизайн или «антидизайн» возник в конце 1960-х годов, как сопротивление господствующему классическому дизайну. И центром неповиновения, конечно, стала Италия. Его приверженцы хотели отказаться от модернизма за счет различных утопических идей, которые находили свое олицетворение в экстравагантных вещах типа надувного дивана или кресла-мешка, которые все же были очень удобными.
Олицетворением «антидизайна» считается кресло-мешок «Sasco», который придумали итальянские дизайнеры Пьеро Гатти, Чезаре Паолини, Франко Теодоро в 1968 году.
Кресло мешок
Одним из выдающихся представителей радикального дизайна является Андреа Бранци, работы которого с одной стороны футуристичны, а с другой, своей плавностью линий и грацией напоминают классический итальянский стиль.
Диван Superonda, Poltronova. Диз. Archizoom Подробнее
Итальянский стиль в графическом дизайне
Италия — это грация и элегантность, и это не могло не отразиться в графическом дизайне. Он стал востребованным еще в 1920-1940, когда были необходимы всевозможные брошюры, а затем в 1940-х, когда военные плакаты усердно рисовали художники по всему миру. Итальянские постеры не менее эмоциональны.
На своем сайте я не хочу публиковать итальянские плакаты тех времен, так как все мы помним историю.
В 1950-60 графика вышла на новый уровень. Теперь на плакатах можно было увидеть как постер к новому кино, так и брошюру для отдыхающего. Всех их объединяло свойственное Италии изящество и простота, элегантность форм и эстетичная палитра цветов. Прекрасная природа, дорогие машины, милые девушки – вся знойная жизнь Италии отображалась в ярких плакатах.
Постер в стиле Арт-деко by Martin Wickstrom
Сегодня дизайн – это смелый крик, который Италия никогда не боялась использовать как метод диалога с людьми. Многообразие форм и образов, пробуждение в человеке глубинных чувств, но при этом совершенство предков – это и есть итальянский стиль.
San Remo Ospedaletti-Bordighera Автор L.Polo
Итальянский поп-арт
С 1950-х в Италии стал очень популярным поп-арт. Направление дизайна, ориентированное в первую очередь на молодежь и получившее свое распространение благодаря американской модели потребления. В то время стал очень популярным пластик и предметы, сделанные из него.
Поп-арт получил широкое распространение в графическом дизайне Италии и является олицетворением радикального дизайна. Поп-арт обладает следующими особенностями:
- Яркие цвета
- Мультипликационные образы, плоский дизайн
- Динамичная композиция
- Использование техники коллажа
- Оптические иллюзии в графике
- Использование образов звезд и политиков
Поп-арт быстр нашел свое применение в логотипах, фирменном стиле, рекламных плакатах.
| ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ |
 Поп-арт ретушь в стиле Stand UP шоу Узнайте, как обработать фотографию в Photoshop в стиле поп-арт |
Одной из ярких представительниц Итальянского поп-арта считается Джозетта Фиорини, имеющая за плечами опыт в классической графической школе. В своих работах дизайнер ставит на первый план эмоции.
Итальянский художник Антонио Фелипе является современным представителем итальянской школы поп-арта. Большинство его работ посвящено звездам музыки и кинематогрофа.
Заключение
Итальянская школа дизайна – что-то непостижимое для обычного человека, как и сама страна. В каждом проявлении итальянского искусства чувствуется грация и стать, загадочная тайна. И как бы ни пытался разгадать эту загадку обычный человек, все секреты школы остаются при ней. Правила Итальянского дизайна просты:
- лаконичность,
- элегантность,
- строгость
- легкость
Но еще никому не удалось повторить его успехов. Италия, благодаря своим прорывным решениям и уважению традиций, была и остается столицей знаменитых дизайнеров и их творений.
Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни» по e-mail или социальных сетях и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных статей из мира дизайна и новые идеи дизайна интерьера. |
